Pour l'ex fan des sixties, seventies, eighties, la création ne peut que passer par la musique, l'hypergrasphisme, les formes et les couleurs propres à ces décennies puisant inlassablement dans l'âge d'or de la révolution du vêtement tout en la modernisant et l'adoptant à l'esprit du temps.

Le choix des couleurs: acidulées, primaires; les coupes: slim, baggy, trapèze ou XXL ainsi que le choix des matières à l'avant garde de la technologie (mélange coton, stretch, peluche, fourrure acrylique, tissus synthétiques doublé de détournement des formes et objets en cire, oursons multiples, ou hypergraphisme d'artistes, patchwork de tissus, sont sa signature!

Mécène et collectionneur il est un des rares créateurs à élever l'idée de collaboration avec d'autres artistes au rang d'art comme Schiaparelli en son temps.

Son esprit « Rock n'Roll », Swinging-London, avant-gardiste et ses choix amicaux d'artistes, l'amène à collaborer et collectionner Robert Combas, Mapplethorpe, Duane Michals, Pierre et Gilles, Boisrond, Keith Haring sans oublier Warhol, référence absolue de la Pop Culture. Le tout dans la "Nostalgie du Futur" c'est à dire l'enfance, l'adolescence et ses illusions retrouvées sans oublier les messages photo-graphiques et poétiques, avec des graphismes et slogans post-situationnistes: une ode à la jeunesse!

Sa rétrospective au Musée Galliera en 2005, montra le kaléidoscope extrême de ses créations sur 3 décennies: Popisme, couleurs, design détourné sont le crédo du créateur dans le temps / hors du temps.